Catrina Leopold
Digitale Kunstwerke, die den Geist vergangener Epochen in die Gegenwart tragen
Ich erschaffe digitale Kunstwerke, die den Geist vergangener Epochen in die Gegenwart tragen. Inspiriert von der Anmut der Antike, der Tiefe der Renaissance und dem Glanz des Barock entstehen Werke, die klassische Ästhetik mit moderner Technologie vereinen.
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Ich male mit der Feder der Künstlichen Intelligenz, doch jede Komposition beginnt mit einer realen Szene, die ich selbst inszeniere und fotografisch festhalte. So wird aus einer Idee ein harmonisches Zusammenspiel aus Emotion, Symbolik und Licht.
Über mich & Meine Arbeit
Über Meine Arbeit
Ich erschaffe digitale Kunstwerke, die den Geist vergangener Epochen in die Gegenwart tragen. Inspiriert von der Anmut der Antike, der Tiefe der Renaissance und dem Glanz des Barock entstehen Werke, die klassische Ästhetik mit moderner Technologie vereinen.
Ich male mit der Feder der Künstlichen Intelligenz, doch jede Komposition beginnt mit einer realen Szene, die ich selbst inszeniere und fotografisch festhalte. So wird aus einer Idee ein harmonisches Zusammenspiel aus Emotion, Symbolik und Licht.
Meine Kunst soll Momente des Staunens und der Ruhe schaffen und Vergangenheit und Zukunft zu einem zeitlosen Augenblick verschmelzen lassen.
Über mich persönlich
Ich bin Catrina Leopold – gebürtige Hamburgerin mit griechischen und italienischen Wurzeln, zwei Kulturen, die Leidenschaft, Sinn für Ästhetik und Emotion in sich tragen. Seit fast drei Jahrzehnten arbeite ich in der Gastronomie – nicht nur als Gastgeberin, sondern als Gestalterin von Räumen, Stimmungen und Erlebnissen.
Ich vereine in meinen Arbeiten die Einflüsse von Michelangelo, Frida Kahlo und der Filmmusik von Hans Zimmer – Künstler, die mich lehrten, Gefühl, Bewegung und Tiefe in Bilder zu übersetzen.
Kunst ist für mich eine Brücke zwischen Welten: zwischen alter Schönheit und neuer Technologie, zwischen Erinnerung und Vision.
Dirketer Kontakt: +49 (0) 172 2063695
Bringe zeitlose Schönheit in dein Zuhause.
Entdecke limitierte Drucke und Originale meiner digitalen Kunstwerke.
Ausstellungen & Projekte
Emotionen durch Malerei
Meine Werke wurden in verschiedenen Galerien und Online-Kurationen gezeigt. Jede Präsentation ist eine Einladung, klassische Ästhetik neu zu erleben – durch die Sprache moderner Technologie.
FAQ
Wie enstehen meine Bilder?
Ich arbeite mit verschiedenen KI-Generatoren sowie Bildbearbeitungsprogrammen, um das
Ergebnis zu erschaffen, das ich in meinem Kopf sehe.
Jedes meiner Werke entsteht aus persönlichen Lebenserfahrungen, Eindrücken und Emotionen –
sie spiegeln wider, wie ich das Leben und die Entwicklung unserer Epoche empfinde.
Wie ensteht die Szene des gesamten Bildes?
Oft beginne ich mit eigenen Fotografien von Orten, Situationen oder Motiven, die mich inspirieren.
Manchmal inszeniere ich auch Szenen selbst – etwa indem ich Tische dekoriere, Menschen oder
Tiere positioniere.
Erst danach beginnt der künstlerische Prozess: die digitale Komposition, Farbgestaltung und
Feinabstimmung, bis die gewünschte Atmosphäre entsteht.
Wie lange dauert der Versand?
Prints ohne Rahmen werden in der Regel innerhalb von 7 Werktagen versendet.
Bei Werken mit Rahmen, Passepartout oder Glas beträgt die Produktions- und Lieferzeit ab 9
Werktagen.
Die genauen Details werden bei jeder Anfrage individuell besprochen und geplant.
Wie wird die Qualität geprüft?
Bevor ein Kunstwerk in den Verkauf geht, lasse ich Testdrucke anfertigen. So kann ich prüfen,
wie das Bild auf verschiedenen Materialien wirkt, und die bestmögliche Druckqualität auswählen.
Versand & Rücksendung
Die Versandkosten werden zuzüglich berechnet.
Im Falle einer Rücksendung trägt der Käufer die Rücksendekosten.
Wie lange dauert die Erstellung eines Kunstwerks?
Viele denken, ein KI-generiertes Bild sei schnell erstellt und sofort verkaufsfertig. Doch meine Werke entstehen in einem vielschichtigen, persönlichen Prozess – einer Verbindung aus traditioneller Kunstfertigkeit und moderner Technologie.
Jedes Kunstwerk beginnt mit meiner eigenen, sorgfältig inszenierten Fotografie. Ich arrangiere reale Szenen, fange Licht, Stimmung und Emotionen mit der Kamera ein – das ist mein erster Pinselstrich.
Erst danach kommt die KI ins Spiel: Sie interpretiert meine Aufnahme, liefert jedoch nur eine erste, rohe Version. In der anschließenden, entscheidenden Phase veredle ich jedes Bild manuell – detailreich, farblich abgestimmt und emotional präzise. Diese Feinarbeit dauert oft Stunden, manchmal Wochen.
Ebenso wie ein traditioneller Maler sein Werk nicht an einem einzigen Tag vollendet, benötigt auch meine hybride Kunstform die nötige Zeit zur Reifung.
So entsteht aus Inszenierung, KI-Transformation und handwerklicher Nachbearbeitung ein einzigartiges Kunstwerk – Ausdruck meiner Kreativität, Leidenschaft und Geduld.